Hartstone-Kitney Productions (HKP) transmitiu mais de 30 por cento do programa digital do último festival Adelaide Fringe utilizando a Blackmagic Studio Camera 4K Plus
A Blackmagic Design anunciou que a Hartstone-Kitney Productions (HKP) transmitiu mais de 30 por cento do programa digital do último festival Adelaide Fringe utilizando a Blackmagic Studio Camera 4K Plus, os switchers de produção ao vivo ATEM Mini Extreme ISO e a atual linha de Blackmagic Pocket Cinema Cameras. A HKP também utilizou a configuração multicâmera para transmitir várias produções teatrais regionais de menor porte, que logo incluirá um streaming ao vivo multicâmera das produções de dança Satori e Unfolding de Lewis Major no Hopgood Theatre na Austrália do Sul.
A HKP é uma premiada produtora localizada em Adelaide especializada em teatro, cabaré, eventos imersivos e digitalização teatral. Com a chegada das restrições impostas pela covid, em vez de diminuir o ritmo, a HKP viu a oportunidade de transformar o modelo dos espetáculos teatrais ao vivo para um modelo de streaming híbrido. Para isso, a empresa criou o Black Box Live, um serviço de streaming de performances teatrais ao vivo que ajudou o teatro metropolitano e regional australiano a sobreviver e crescer sem depender apenas da venda de ingressos na bilheteria.
O Black Box Live é um destino digital para performances ao vivo onde os clientes podem assistir a espetáculos ao vivo ou gravados anteriormente sob demanda. O serviço está sendo utilizado em muitas performances australianas e no streaming de 52 espetáculos durante os festivais Fringe de Adelaide, Edimburgo e Hollywood em 2021.
O Black Box Live conta com um fluxo de trabalho de streaming completo da Blackmagic Design, que inclui as novas câmeras digitais cinematográficas Blackmagic Studio Camera 4K Plus, Pocket Cinema Camera 4K e Pocket Cinema Camera 6K Pro e os switchers ATEM Mini Extreme ISO. O software de edição, gradação, efeitos visuais (VFX) e pós de som DaVinci Resolve Studio é usado na pós-produção das performances disponíveis sob demanda.
“O teatro é a nossa vida, e os produtos da Blackmagic nos deram a liberdade de continuar criando e inovando as performances ao vivo. E como a tecnologia da Blackmagic é acessível e fácil de aprender, podemos aconselhar novos artistas e técnicos a fazer seu próprio streaming utilizando os sistemas da Blackmagic Design”, disse Tom Kitney, cofundador da HKP.
No Adelaide Fringe deste ano, o segundo maior festival anual de artes do mundo, espera-se que mais de 7.000 artistas se apresentem. Para garantir que todos possam ver o espetáculo, mesmo quem não puder comparecer devido à covid ou a restrições de viagem, a HKP optou por fazer streaming ao vivo e disponibilizar as transmissões do festival sob demanda para o mundo todo. “O Adelaide Fringe é sempre incrível, mas este ano foi um pouco diferente por causa da quantidade de pessoas que não estão frequentando eventos públicos ou que sofreram com cancelamentos de eventos. Não ficamos de braços cruzados. A nossa empresa decidiu fazer uma programação digital de alta qualidade em vez de se dedicar às performances ao vivo para a plateia. Foi uma tarefa árdua lançar vários espetáculos de vários gêneros, mas graças à portabilidade, alta qualidade de imagem e intuitividade das câmeras da Blackmagic, conseguimos treinar várias equipes menores de produção técnica sem abrir mão da qualidade”, disse Kitney.
Na recente encenação das performances de dança Spaces Between Us e Epilogue de Lewis Major, que foram transmitidas no Adelaide Fringe e disponibilizadas para streaming sob demanda após o festival, a HKP usou dois modelos Blackmagic Studio Camera 4K Plus e uma Pocket Cinema Camera 6K Pro, além de um ATEM Mini Extreme ISO com três Pocket Cinema Camera 4Ks. Os arquivos digitais dos cortes ao vivo foram salvos no ATEM Mini Extreme ISO para pós-produção e uma versão 4K UHD do espetáculo foi recriada a partir das imagens Blackmagic RAW.
“A Studio Camera é perfeita para turnês regionais. A configuração é rápida e o processo é supersimples. Basta deslizar a câmera no tripé, encaixar a lente no lugar, conectar a alimentação, HDMI, SSD. Em seguida, abrir o para-sol e ligá-la”, continuou Kitney. “Não é preciso configurar muitos componentes na Studio Cameras, o que dá mais tempo para que os nossos operadores estudem o espaço do espetáculo e encontrem os melhores ângulos e sequências. Além do mais, os sensores de cor e UHD da Studio Camera trabalham perfeitamente com as nossas outras Pocket Cinema Cameras, proporcionando uma ampla cobertura do palco.”
Spaces Between Us e Epilogue foram captados e transmitidos ao vivo no Sir Robert Helpmann Theatre em Mount Gambier, um grande teatro tradicional com arco proscênio no interior da Austrália do Sul. A captação das performances incluiu vários planos gerais e close-ups que exigiram que a HKP fosse flexível ao posicionar e operar a câmera.
Joanne Hartstone, diretora artística da HKP, explicou: “Definimos a distância ideal de nossas câmeras até o palco dentro do auditório e conectamos as câmeras aos sistemas internos de teatro e a uma posição de controle central comandada pelo nosso diretor técnico Tom Kitney. As Studio Cameras estavam perto do palco e usamos as câmeras Pocket para planos gerais, o que nos deu uma quantidade incrível de dados para usar na pós-produção quando revisitamos e colorizamos o fluxo no DaVinci Resolve.”
“Um dos recursos úteis da Studio Camera 4K Plus é a tela LCD de 7”, que se saiu muito bem sob pouca iluminação, um problema comum ao filmar espetáculos tradicionalmente escuros a partir do auditório. As alças da câmera também deixam a panorâmica e a inclinação muito estáveis, especialmente nos extremos de movimentos repentinos e contínuos, que acontecem muito, principalmente na dança”, continuou Hartstone. “Gostamos muito da liberdade que os controles locais de brilho e contraste da tela dão aos nossos operadores para que eles identifiquem os artistas nos pontos mais escuros antes que as luzes se acendam.”
