A Blackmagic Design anunciou que “Mi Amor”, o videoclipe mais recente da cantora mexicano-cubana Steffie Beltt, foi captado em Blackmagic RAW com a câmera digital cinematográfica Blackmagic PYXIS 6K. Com direção de Miguel Salinas, o vídeo foi gravado para parecer uma sequência única e contínua, com uma estética minimalista focada na performance emocionante de Beltt.
Batizada de “La Voz de Fuego” (“A Voz de Fogo”), a interpretação de Beltt explora temas como saudade e vulnerabilidade emocional em uma tocante homenagem a seus pais falecidos. A iluminação suave e os primeiros planos destacam a profundidade emocional da canção, criando uma conexão entre o público e a artista. Para Salinas, diretor de filmes e cinegrafista com mais de 30 anos de experiência, que já trabalhou em vários longas-metragens, comerciais e clipes musicais, era essencial que a estética visual fosse cinematográfica, mas simples o suficiente para que a mensagem da música continuasse sendo o ponto central.
“A Steffie e eu começamos a trabalhar juntos graças a um amigo em comum”, disse Salinas. “Eu trabalhei no primeiro videoclipe da Steffie para o seu álbum ‘La Raíz, Vol. 1’, que foi gravado com a Pocket Cinema Camera 6K na Cidade do México e em Havana, honrando suas raízes mexicanas e cubanas. Desde então, a Steffie tem confiado em mim para a realização dos seus videoclipes.”
Para “Mi Amor”, Salinas utilizou a PYXIS 6K e seu sensor full-frame. “O clipe musical segue Steffie à medida que ela performa na frente de um fundo simples e neutro, com elementos como um microfone, uma poltrona e lembranças que marcaram sua infância”, ele disse. “ Nosso operador de câmera seguiu Steffie com a PYXIS 6K montada em um gimbal, usando uma única luz de 500 Watts para projetar a sombra dela no fundo. O ISO da câmera estava configurado em 400 e a abertura da lente definida em f/2.0. Seja em cenas com muita ou pouca luz, a PYXIS 6K se saiu muito bem.”
O sensor full-frame da PYXIS 6K foi essencial para ajudar Salinas a conseguir o visual desejado e traduzir a performance impactante de Steffie em uma experiência cinematográfica, especialmente com o objetivo de inscrever “Mi Amor” em festivais internacionais de videoclipes.
“O full-frame é fundamental, pois me permite pensar em projetos que podem ir para as telas de cinema. Além disso, também me deixa brincar com o enquadramento durante a filmagem ou reenquadrar um plano na pós-produção se eu precisar”, acrescentou. “O sensor, combinado à ciência de cores da Blackmagic, permitiu que captássemos os tons que tínhamos planejado desde o princípio. E ainda, filmar em Backmagic RAW possibilitou que eu chegasse à pós-produção com uma qualidade de imagem sem igual na pós-produção, sem desperdiçar espaço nos discos rígidos.”
A montagem e a gradação de cores foram realizadas no DaVinci Resolve Studio, aumentando ainda mais a eficiência e refinando o visual geral.
“Sempre que começo um projeto, eu sempre peço para trabalhar no DaVinci Resolve para poder iniciar a montagem e a correção de cores simultaneamente. Se necessário, também posso criar composições e efeitos visuais sem ter que recorrer a outros programas”, explicou. “Normalmente, eu crio composições básicas na página de cores, além das minhas próprias camadas de elementos, e realizo as composições nos nós. Depois disso, passo para a mixagem de som na Fairlight. Esses fluxos de trabalho me proporcionam rapidez, eficiência e a confiança de que posso entregar os projetos conforme os imagino, sem exceder o orçamento e os prazos.
“A Blackmagic Design mudou completamente a forma que eu trabalho em projetos cinematográficos e em clipes musicais. Mal posso esperar pelos próximos projetos e continuar inovando no que entrego para meus clientes”, concluiu.
Site relacionado: https://www.blackmagicdesign.com
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