O diretor de fotografia Ferran Paredes Rubio conversou com a ARRI sobre “O Prefeito de Rione Sanità”, filmado com as câmeras ALEXA XT Plus e ALEXA Mini
O drama policial italiano “O Prefeito de Rione Sanità” (título original: ‘Il sindaco del Rione Sanità’), dirigido por Mario Martone, traz o teatro para o cinema. A peça de mesmo nome, escrita por Eduardo de Filippo e apresentada pela primeira vez em 1960, foi posteriormente adaptada ao palco, notadamente em 2017 pela NEST Theatre Company de Nápoles e dirigida pelo mesmo Mario Martone. Estreou mundialmente no 76º Festival Internacional de Cinema de Veneza e foi premiado com o prêmio secundário “Leoncino D´Oro” (Agiscuola, UNICEF).
Filmado em uma vila no sopé do Monte Vesúvio, em Nápoles, em apenas quatro semanas, conta a história de Antonio Barracano, conhecido como “Prefeito”, um homem de honra que consegue resolver as disputas judiciais que surgem na comunidade do bairro e, ao fazê-lo, evita grande violência.
A ARRI conversou com o Diretor de Fotografia Ferran Paredes Rubio, que usou câmeras ALEXA XT Plus e ALEXA Mini (com o formato de gravação Open Gate ARRIRAW 2,39: 1) e equipamentos de iluminação da ARRI no filme. Ele pôde falar com detalhes sobre a fotografia por trás do filme e falou sobre alguns insights interessantes.
“Escolhi a ALEXA Mini para este projeto por várias razões: sua naturalidade em termos de reprodução de cores de tons de pele e uso de luzes misturadas que pretendia criar. Sua alta latitude de exposição ajudou muito durante a filmagem de várias cenas nas quais os espaços interno e externo foram combinados em travelling. Além disso, suas dimensões reduzidas foram essenciais, pois nos permitiram usar sistemas de estabilização”, disse Rubio.
Encontrar um visual adequado estava entre os desafios que ele enfrentou durante as filmagens: “O maior desafio foi encontrar um visual cinematográfico para um projeto que fica entre um filme e uma peça teatral. As cenas continham muitos atores, às vezes mais de dez. Nunca é fácil criar imagens interessantes com tantos atores em ambientes tão pequenos. As personagens costumavam entrar e sair continuamente e isso fazia parte do segundo desafio, que era estabelecer uma relação constante entre esses espaços limitados e o exterior.”
A história se passa ao longo de um dia inteiro, começando no meio da noite e terminando depois do jantar, no qual o sol tinha que completar todo o arco do amanhecer ao anoitecer. As principais localizações centravam-se em uma vila branca no sopé do vulcão Vesúvio e em um apartamento completamente preto no bairro Rione Sanità. “Queríamos manter essa divisão entre as transições narrativas, entre preto e branco, luz e sua ausência gritante”, explicou o diretor de fotografia e acrescentou: “Esperávamos que todos esses elementos narrativos pudessem nos ajudar a adaptar essa bela peça de Eduardo De Filippo.”
Apesar da homogeneidade dos ambientes, em cooperação com o designer de produção Carmine Guarino, Rubio tentou aprofundar as imagens através dos móveis existentes, criando um jogo de sombras com uma variedade de texturas. Ele adicionou móveis suspensos às paredes para criar sombras e movimento. “A decisão de usar lentes anamórficas aconteceu imediatamente: eu queria criar uma relação intangível entre os personagens e o espaço e ter uma profundidade de campo rasa. Fui muitas vezes ‘forçado’ a usar lentes grande angulares que poderiam transformar o ambiente em um ‘não-lugar’. Algo como uma cena realista, mas separada dos personagens e de alguma forma isolada à luz da razão (a vila branca) e à sombra da morte (apartamento preto).”
Sobre o uso da ALEXA, Ferran Paredes Rubio relatou que o sensor 4/3 era o ponto crucial para o uso relacionado de lentes anamórficas sem as quais ele não poderia ter concebido a fotografia do filme. Ele também contou com a iluminação ARRI para seu projeto, usando luminárias LED e tungstênio. “Acredito que cada ambiente precisa de luminárias apropriadas. O SkyPanel S30 e o S60 foram muito úteis em pequenos ambientes por sua versatilidade e facilidade de gerenciamento no local.”
Em alguns espaços, ele utilizava luzes de tungstênio, como ARRI 650, ST1, ST2 e ST5, enquanto em outras lâmpadas de luz do dia da série M foram escolhidas. “Pessoalmente, considero a luz de tungstênio a mais rica, com uma reprodução mais natural por várias razões. Os LEDs, especialmente o SkyPanels, estão se tornando uma parte essencial para a minha configuração de iluminação, permitindo-me ter mais liberdade na cor e intensidade da luz. Além disso, a mudança de efeitos, mesmo durante a filmagem de uma cena, os torna super práticos e me permitem ser criativo!”, concluiu.