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Curta-metragem Black Maria filmado e finalizado com Blackmagic Design

Um filme de gângster contemporâneo, “Black Maria” segue Ana Morales, esposa de um bandido mesquinho

Por Ricardo Batalha

A Blackmagic Design anunciou que o curta-metragem “Black Maria” estreará no festival Dances With Films 2023, realizado no TCL Chinese Theatre de Los Angeles. “Black Maria” foi captado com a câmera digital cinematográfica URSA Mini Pro 12K e editado e colorizado com o programa de edição, gradação de cores, efeitos visuais (VFX) e pós-produção de som DaVinci Resolve Studio.

Um filme de gângster contemporâneo, “Black Maria” segue Ana Morales, a esposa de um bandido mesquinho com gosto pela violência. Quando os infames irmãos Allende batem na sua porta, Ana é forçada a confrontar a terrível verdade sobre seu marido. O filme é estrelado por Michael Raymond-James (“True Blood”, “Jack Reacher: O Último Tiro”), Vanessa Vasquez (“East Los High: No Ritmo de L.A.”, “Walker”), Jason Manuel Olazabal (“Dexter”, “Os Bad Boys II”) e Augusto Aguilera (“A Última Coisa Que Ele Me Falou”, “Muito Velho para Morrer Jovem”). O diretor e roteirista Marcus Albino criou a história original com Barbara Estelle DeJesus, cofundadora da produtora Cloak and Cauldron.

Desde o início, a equipe se propôs a criar um filme que evitasse os clichês dos filmes de gângsters. “Queria projetar um tipo diferente de força, não violência por mera violência, mas uma luta constante para manter o senso de decência nesse cantinho escuro do mundo”, disse Albino.

Com o produtor Brad Frizzell a bordo, a equipe partiu em busca do cinegrafista certo. Kyle McConaghy conquistou a posição e rapidamente causou impacto. “O senso de iluminação e composição do Kyle é simplesmente fantástico”, acrescentou Albino. “Ele introduziu vermelhos e verdes arrojados, uma paixão feroz por close-ups intensos, travellings, e ângulos abertos, nos quais podíamos focar nos momentos cruciais, mas ainda dar aos nossos atores a oportunidade de aproveitar o tempo e se entregarem completamente”.

Para Frizzell, usar uma câmera Blackmagic Design foi uma escolha óbvia. “A resolução da imagem e a qualidade que você obtém com uma câmera Blackmagic são incomparáveis, especialmente considerando o custo”, disse Frizzell. “E ao trabalhar em projetos de menor orçamento, pagando do seu próprio bolso, cada dólar que você economiza sem comprometer o produto final é imprescindível.”

McConaghy também já estava familiarizado com as câmeras Blackmagic Design e estava ansioso para experimentar a URSA Mini Pro 12K no projeto. “Filmei com câmeras Blackmagic em vários longas-metragens e simplesmente adoro a ciência de cores”, disse McConaghy. “O tratamento das cores delas sempre fica bom, elas retêm os detalhes magnificamente e captam o céu muito melhor do que outras câmeras.”

O objetivo erar criar um estilo clássico para o filme. “Queríamos reintroduzir a elegância dos anos 50 e 60, como em “O Poderoso Chefão” com os ideais e princípios da era moderna”, disse Albino.

A equipe decidiu filmar com uma lente esférica LOMO russa dos anos 70, que conferiu à imagem um toque realista. A combinação da resolução ultra-alta com a lente vintage resultou em um estilo único.

Inicialmente, Albino e McConaghy queriam manter a câmera em tripés, planejando um visual mais clássico e estático, como nos filmes antigos. No entanto, rapidamente eles mudaram para uma abordagem com mais nuances. “Queríamos dar ao nosso público a oportunidade de mergulhar em cada momento, para manter uma tensão constante até chegarmos a um final tumultuoso e violento”, acrescentou Albino. “Depois que filmamos a primeira tomada da primeira cena, olhei ao redor da cozinha, e o Kyle e eu sabíamos o que tínhamos que fazer. Nós retiramos a 12K do tripé e a colocamos no ombro do Kyle, onde ela permaneceu por cerca da metade da produção.

Para o tratamento de cores, Albino e Frizzell trouxeram a bordo um colaborador de longa data, Casey Merrill, que mergulhou no cerne do projeto. “O Marcus me ligou e eu aceitei na hora”, disse Merrill. “Imediatamente, ele e eu começamos a discutir todos os pequenos detalhes que entrariam na história, começando com as locações e cenários, figurinos, adereços e cultura. Nosso foco principal era destacar uma família criminosa moderna, com uma forte presença matriarcal, e como o tráfico humano se tornou uma mancha negra em seus negócios”.

A experiência de Merrill com o DaVinci Resolve Studio remonta a mais de dez anos, desde sua época na Academy of Art University em São Francisco. “Eu gosto de trabalhar com o DaVinci Resolve por causa da interface do usuário”, continuou Merrill. “Tendo uma formação em design gráfico, eu prefiro a interface em relação a outros aplicativos de gradação de cores pelo fato de que a simplicidade foi levada em consideração quando foi desenvolvida. Apesar de haver muita coisa na interface, cada seção possui sua própria grade e os controles necessários, com um design sutil, evitando sobrecarga visual e distração”.

Em “Black Maria”, o tratamento de cores passou por várias mudanças antes de chegar a um visual final. “‘Black Maria’ teve muitos dias de pós só para o tratamento de cores”, acrescentou Merrill. “Meu primeiro tratamento ficou escuro e sombrio demais. Todos achamos que precisava ficar um pouco mais claro para a visualização em vários dispositivos; as texturas nas paredes, nas roupas e no cabelo estavam todas sumindo nas sombras. Então, devolvi bastante os pretos e tons médios, mas aí o tratamento ficou claro demais. Foi um equilíbrio difícil tentar manter o tom geral que achamos que era certo para o projeto e ao mesmo tempo manter luminosidade suficiente para enxergar os detalhes nas sombras. Felizmente, no terceiro passe, eu consegui achar o meio termo perfeito. Mandei para a equipe e concordamos que era isso”.

Para Albino, adotar o fluxo de trabalho da Blackmagic Design provou ser a decisão certa. “No mercado atual, há uma infinidade de câmeras e aplicativos de pós-produção para o cineasta independente escolher”, ele disse. “Esse projeto foi um salto monumental para mim e para toda a minha equipe, tanto em termos de qualidade quanto de escopo. Dado que haveria variáveis fora do meu controle, eu sabia que poderia confiar na Blackmagic Design para fornecer imagens de alta qualidade em um ambiente acelerado e que elas se corresponderiam melhor à nossa estética desejada. Também sabia que o DaVinci Resolve Studio é, talvez, o melhor exemplo de integração vertical na indústria atualmente. Olhando para trás, acredito que os resultados falam por si mesmos”, concluiu.

Site relacionado: https://www.blackmagicdesign.com/

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