A Blackmagic Design anunciou que o colorista Tashi Trieu utilizou o software de edição, gradação de cores, efeitos visuais (VFX) e pós-produção de som DaVinci Resolve Studio em “Avatar: Fogo e Cinzas”, entregando um conjunto ampliado de másters para salas de cinema e mantendo a intenção criativa consistente entre os formatos.
Com “Avatar: Fogo e Cinzas”, o diretor James Cameron leva o público de volta à Pandora em uma nova aventura centrada em Jake, Neytiri e em sua família, os Sully. Produzido por James Cameron e Jon Landau, o filme continua a tradição da franquia de elevar o padrão de exibição premium nos cinemas.
Retornando à série após o trabalho em “Avatar: O Caminho da Água” e depois de remasterizar a maioria dos primeiros filmes de Cameron, Trieu trouxe esse longo histórico de colaboração para a gradação de cores, com uma noção muito clara do que desperta a resposta criativa de Cameron e de como ele gosta de trabalhar. “Como sempre, o plano do James determinava que fossem criados diversos másters de exibição, com variações nos níveis de luz, nas taxas de quadros, nas proporções de tela, etc., tudo para que cada pessoa do público assistisse à apresentação ideal, independentemente da sala de cinema em que estivesse”, observou Trieu.
“Meu trabalho se divide em duas frentes: realizar a visão estética do James para o filme e manter a paridade criativa entre todas essas diferentes versões, cada uma feita sob medida para os diversos formatos de exibição para maximizar a experiência do público”, afirmou. “Vamos além para garantir que o público tenha a melhor experiência possível.”
Dando continuidade às entregas recordes de “Avatar: O Caminho da Água”, Trieu precisou acomodar um pipeline de masterização para cinemas ampliado em “Avatar: Fogo e Cinzas”, incluindo HDR by Barco tanto em 2D quanto 3D, totalizando 16 másters de exibição cinematográfica distintos. O longa foi dividido em 15 rolos, com cada um gerenciado como um projeto próprio no DaVinci Resolve Studio e depois estruturado em múltiplas linhas de tempo para entrega.
A versão Dolby 3D serviu como a gradação de cor principal, com outras versões derivadas e ajustadas aos seus alvos específicos de exibição à medida que os rolos se aproximavam da aprovação final. Para manter a organização entre o pacote de entregas, Trieu padronizou uma árvore de nós fixa, com seções dedicadas a correções técnicas, gradações principais e ajustes (trims), e recorreu às ferramentas do DaVinci Resolve Studio que tornavam mais fácil acompanhar exatamente o que foi alterado durante as sessões de revisão.
Com múltiplas linhas de tempo em operação, Trieu também se apoiou em recursos já tradicionais do DaVinci Resolve Studio, como o ColorTrace, para replicar alterações de gradação de cores e dimensionamento entre as versões, especialmente quando os entregáveis compartilhavam proporções de tela.
Para acompanhar o ritmo das atualizações de VFX e revisões de estereoscopia, Trieu criou uma biblioteca ampliada de scripts personalizados do DaVinci Resolve Studio, incluindo ferramentas feitas sob medida para a franquia “Avatar”. Esses scripts automatizaram passos de atualização importantes, permitindo a conformação de novos planos e a propagação das alterações entre as diversas versões com muito menos trabalho manual.
“Com o aperto de um botão, eu podia indexar uma linha de tempo, importar planos novos, combiná-los em estéreo, inseri-los na montagem, copiar gradações de cor, copiar as atribuições de grupo e propagar as atualizações entre múltiplas versões da linha de tempo”, disse. “Assim, meu tempo podia ser melhor aproveitado no processo criativo.”
Trieu também destacou sequências em que a continuidade de cor era particularmente importante, incluindo um confronto na praia sob luzes direcionais azul-esverdeadas intensas e o brilho quente do fogo, o que exigiu um balanceamento entre os planos gerais e close-ups para que os cortes não ficassem visualmente bruscos.
Site relacionado: https://www.blackmagicdesign.com
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