Tão conhecido por suas performances musicais quanto por sua comédia, o palco do Saturday Night Live recebeu, ao longo de seus 50 anos, apresentações de alguns dos artistas mais relevantes da história da música popular. Para celebrar suas bodas de ouro, artistas como Bonnie Raitt, Cher, Dave Grohl, David Byrne, Jack White, Jelly Roll, Lady Gaga, Miley Cyrus e Lauryn Hill subiram novamente ao palco para homenagear o legado do formato icônico.
A Firehouse Productions assumiu o desafio de fornecer soluções de áudio adequadas para um evento de tão grande magnitude. “Foi uma oportunidade única de trabalhar em um programa que possui uma quantidade impressionante de música, além de uma significativa dose de comédia, incluindo esquetes, comédia musical e diálogos”, comentou Mark Dittmar, vice-presidente de vendas da Firehouse Productions.
Para atender a essa demanda, a Firehouse decidiu integrar duas consolas DiGiCo Quantum338 para os monitores e consolas Quantum7 para o front of house, acompanhadas de uma dúzia de SD-Racks. Essas mesas foram responsáveis pela gestão de sete splitters de 56 canais, garantindo a perfeita integração entre o som da sala e a transmissão.
O sistema de som foi complementado por um sofisticado conjunto de alto-falantes da L-Acoustics, que incluía dois hangs de 14 K2 cada, um hang de 16 Kara II destinado ao canal central, além de dois hangs com nove subwoofers KS28 cada. Também foram utilizadas pilhas gêmeas de três KS28 para os subwoofers de chão, 16 unidades de Kiva para os frontais e quatro ARCS II para os exteriores. Todo o sistema foi projetado utilizando o software Soundvision da L-Acoustics e gerido pelo LA Network Manager em uma rede Milan-AVB. Para otimizar as performances, o palco giratório permitia que um artista se apresentasse enquanto o próximo se preparava, com esquetes e intervenções de comédia ocorrendo em uma terceira área de atuação localizada ao fundo do palco, à esquerda.
Apesar da fluidez da produção final do espetáculo, Dittmar afirma que os ensaios foram realmente intensos e que foi nesse momento que as capacidades das mesas DiGiCo realmente se destacaram. “O ritmo dos ensaios é mais intenso do que o do espetáculo, porque é aí que as coisas são construídas e os detalhes são descobertos. Uma banda está dizendo que sua lista de contribuições mudou, então temos que ser muito, muito rápidos com nossa capacidade de integrar essas mudanças. Este é o momento em que tudo se encaixa. A partir daí, construímos as instantâneas que formarão o espetáculo final, e a DiGiCo se destaca nisso: em ser capaz de encaminhar as coisas rapidamente e com sucesso”.
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